Lara Jade

Lara Jade es una joven fotógrafa inglesa (nacida el 30 de julio de 1989, vive en Londres) que da a sus fotografías elementos de romanticismo, de fantasía y un punto de oscuridad, y que ha conseguido muy rápidamente calidad y renombre en fotografía de publicidad, moda y belleza.

 

(c) Lara Jade

 

 

Biografía

Con 15 años compró su primera cámara fotográfica y experimentó con autorretratos y temas de fantasía. Con 17 años montó su propio negocio: Lara Jade Photography. Empezó con pequeños clientes y hoy trabaja para grandes empresas que van desde Sony a la BBC. Además de su éxito comercial continúa siendo una fuente de la inspiración para millones de fotógrafos y artistas que siguen su trabajo a través de sitios como Flickr y Deviantart.

Lara trabaja actualmente por todo el mundo y es representada por agencias en Londres y Milán. También realiza talleres de fotografía de moda y de belleza.

Incluso hoy, Lara se esfuerza implacablemente en mejorar y continúa desarrollando y perfeccionando su portafolio.

Algunos de sus clientes: Harper Collins, Lavazza, Sony Music, BBC, Millers, Random House, Simon & Schuster / Touchstone, Headline Publishing, Modernista Publishing, British Hairdressing Awards, Leo Burnett Advertising Agency, Kokkino Jewellery, Tallulah Love Lingerie, Graphite Records.

 

 

Referencias

Michal Mierzejewski

Michal Mierzejewski (alias Werol) es un fotógrafo polaco especializado en paisajes con colores vibrantes, haciendo un uso especial de la luz y un magnífico encuadre, con lo que consigue que las fotografías que toma de la naturaleza parezcan extraídas de un sueño.

 

(c) Michal Mierzejewski

 

Referencias

 

Stefan Loeliger

Stefan Loeliger es un fotógrafo suizo (reside cerca de Basel, donde tiene su estudio) autodidacta que, aunque sus principios fueron en color, es en blanco y negro donde se encuentra más a gusto. Le gusta el positivado en papel de gelatina de plata.

 

(c) Stefan Loeliger

 

 

Referencias

 

Gilad Benari

Gilad Benari es un fotógrafo y poeta israelí (nacido en Haifa) que es uno de los fotógrafos más populares en Internet, que se caracteriza principalmente por mostrar las cosas más simples desde un punto de vista diferente y maravilloso. Su obra más importante es mostrar el lado desconocido de su país, Israel.

 

GiladBenari

 

Me gusta variar mi experiencia en la fotografía. Creo que la esencia está en lo trivial, en las cosas pequeñas.

Israel tiene una imagen de ser una tierra desértica o simplemente una zona de guerra, como es mostrada diariamente en las noticias. Siendo un fotógrafo y escritor, tengo la suerte de mostrarlo diferente.

 

 

Biografía

Como la mayor parte de los israelíes, estuvo 3 años en el ejército, tras terminar sus estudios. Después compuso poesía y pequeños relatos. En 2002 descubrió la fotografía y empezó a combinar sus textos con las  fotos, intentando explorar la fotografía de una manera conceptual, para ayudarse a expresarse y complementar sus escritos.

 

 

Referencias

Nuri Bilge Ceylan

Nuri Bilge Ceylan es un director de cine y fotógrafo turco (nacido el 26 de enero de 1959 en Bakırköy, Estambul, está casado con la actriz y escritora Ebru Ceylan).

 

(c) Nuri Bilge Ceylan

 El cine puede mostrarlo todo, incluso el aburrimiento es interesante.

Biografía:

Con dos años, su familia se trasladó a la casa familiar de su padre en Yenice, provincia de Çanakkale, donde él y su hermana (que también es fotógrafa) tuvieron una infancia libre y sin preocupaciones, hasta que volvieron a Estambul para poder seguir sus estudios. Aprendió fotografía con 15 años. Viajó por Europa y Nepal, buscando el sentido a la vida. Volvió y en el servicio militar, con 22 años, empezó su interés por el cine.

Después de graduarse en Ingeniería Eléctrica y Electrónica en la Universidad de Boğaziçi, estudió cine 2 años en la Universidad Mimar Sinan. Durante la preparación de Uzak volvió de nuevo a la fotografía.

Las películas de Ceylan son consideradas obras de arte. Tratan sobre la soledad del individuo, el existencialismo natural, la monótona vida humana y sobre los detalles fundamentales de la vida. Utiliza tomas estáticas y planos largos, así como inquietantes silencios. Normalmente filma a sus protagonistas desde atrás, con lo que deja a la audiencia especular sobre las emociones de los personajes cuyos rostros no se ven.

Habiendo comenzado su carrera como fotógrafo, las películas de Ceylan son de muy bajo coste, con actores aficionados, muchos de ellos sus familiares, como su padre y su madre.

Esta es su filmografía:

Trabaja mucho las panorámicas y ha publicado el libro Turkey Cinemascope, que contiene un centenar de panorámicas de diversos lugares de Turquía.

Sus exposiciones más recientes de fotografía son:

  • For my father, fotografías de su padre, expuesta en Londres y Estambul.
  • Turkey Cinemascope, que ha sido expuesta en Estambul, Granada, La Rochelle y Tesalónica.

 

 

Referencias

Michael Muller

Michael Muller es un fotógrafo americano (con base en Los Ángeles) célebre por sus fotografías de publicidad, su excelente dominio técnico sin concesiones, su buena base conceptual y su extraordinaria producción.

 

(c) Michael Muller

 

Intento capturar la energía de una persona que esté siendo sincera consigo misma. Creo que esto es la esencia de la fotografía. Cuando la gente ve mi trabajo, sólo quiero que sienta emoción.

 

Biografía:

Nacido en el norte de California, de Thomas y Janiece Muller, pasó buena parte de su juventud viajando por muchos (45) países, ya que su padre participó en la construcción de Jubail en Arabia Saudí. Fue allí donde tuvo sus primeros contactos con la fotografía.

Con quince años volvió a los Estados Unidos y empezó a fotografiar snowboarding, consiguiendo tener sus primeras fotos publicadas en un año.

A pesar de su nula formación, fue aceptado en la Otis Parsons School of Design donde sólo duró un semestre. Se lanzó a su propia autoformación y con 22 años comenzó ya a fotografiar celebridades, convirtiéndose enseguida en uno de los nombres más prestigios en el mundo del espectáculo y la publicidad.

Ha trabajado para compañías de gran prestigio como 20th Century Fox, Elle, ESPN y New York Times. Ha retratado a actores, músicos y artistas como Joaquin Phoenix, Robert Downey Jr., Shepard Fairey, Hugh Jackman y Alec Baldwin. También ha realizado posters y fotos promocionales de películas de Hollywood como Iron Man y X-Men Origins: Wolverine.

 

 

Referencias

Sam Bassett

Sam Bassett es un artista conceptual, cineasta, escultor y fotógrafo americano (nacido en Nueva Jersey, residente en Nueva York) que realiza interesantes instantáneas cargadas de ironía y elegancia, jugando con el contexto y muy bien construidas técnicamente.

 

(c) Sam Bassett

 

Biografía

Realiza también películas documentales. También crea ¿esculturas? con cinta en la ciudad de Nueva York, por lo que ha llegado a estar detenido.

 

Referencias

Mark Denton

Mark Denton es un fotógrafo inglés (nacido en 1971 en  Lincoln, Lincolnshire) dedicado al paisaje y trabajando principalmente en el norte de Inglaterra con una cámara panorámica Fujifilm en formato 6×17.

 

(c) Mark Denton

 

 

Biografía

Con tres años se trasladó a Sunderland al nordeste de Inglaterra, viviendo allí hasta que comenzó la universidad. Se graduó en humanidades en la Universidad de Humberside (actualmente Universidad de Lincoln) en 1994 y trabajó en diversos puestos en las librerías Waterstone‘s.

Su carrera fotográfica comenzó experimentando con una 35 mmm en su jardín de Hunmanby, North Yorkshire, pero entabló amistad con el renombrado paisajista Joe Cornish que le inspiró para hacer paisaje en gran formato.

Influenciado por el fotógrafo escocés Colin Prior escogió el formato panorámico, inicialmente para un proyecto sobre la costa de Yorkshire.

 

 

Referencias

 

 

Libros

Andrew Zuckerman

Andrew Zuckerman  es un cineasta y fotógrafo americano (nacido en Washington, DC, en 1977) conocido por sus retratos de personas y de animales, con la característica de tener un austero fondo blanco para dejar ver los colores vivos, las diferentes texturas de los animales y la personalidad de los humanos.

 

(c) Andrew Zuckerman

 

Biografía

En su adolescencia fotografiaba grupos de música para revistas locales. Estudió primero en el International Center of Photography de Nueva York. En 1999 se graduó en fotografía y cine en la School of Visual Arts.

Ha recibido varios premios como D&AD, One Show, BDA.

En 2006 cofundó Late Night and Weekends y fue el productor ejecutivo del documental sobre Bill Withers, titulado Still Bill.En 2007 terminó su primera película: High Falls, que fue premiada en el Sundance Film Festival y que también ganó el premio a la mejor narrativa en el Woodstock Film Festival. Tiene en marcha otro proyecto, Music, similar a Wisdom, en equipo con el arzobispo Tutu, pero con 50 músicos.

 

 

Referencias

 

 

Libros

  • Creature.- Una serie de retratos de animales publicado en 2007.
  • Wisdom.- Realizado en 2008, con el apoyo de Desmon Tutu, con fotografías y entrevistas a celebridades y políticos (desde Judi Dench a Nelson Mandela) y del que hay también película y exposición itinerante.
  • Bird.- Un estudio visual de aves, desde las más raras a las más comunes. Publicado en 2009.

 

 

Video

Dan Tobin Smith

Dan Tobin Smith es un fotógrafo inglés (creció en Stroud Green, Finsbury Park, en el norte de Londres) en cuyas fotografías los elementos que las componen flotan, giran, explotan, o quietos se alinean creando un caos ordenado del que surgen las figuras principales de la composición.

 

(c) Dan Tobin Smith

 

 

Biografía

Comenzó a hacer fotografías con 13 años, enseñado por su padre, que era fotógrafo y profesor, y leyendo libros de fotografía de grandes fotógrafos como Bill Brandt y Edwin Smith. Después de la escuela estudió arte y diseño en Central St Martins y en 1999 se graduó en fotografía en el London College of Printing.

Comenzó a fotografiar interiores y arquitectura, pero enseguida redescubrió el bodegón, que es la parte fundamental de su obra.

Ha trabajado en publicidad para Absolut, Malibú, Bacardi, Orange, Armani, Clinique, CartierCoca-Cola, Sony, Volkswagen  y Nike, entre otros, y ha realizado la portada del último disco de Jay-z.

 

 

Referencias

 

 

Video

Cedric Delsaux

Cedric Delsaux es un fotógrafo francés (vive y trabaja en París) cuyas fotografías digitales combinan mito y realidad. Su trabajo es sutil y sereno en sus paisajes y tiene humor en sus series  Star Wars en la Tierra, en las que coloca figuras de Star Wars en paisajes urbanos de París.

 

(c) Cédric Delsaux

 

 

Biografía

Después de estudiar cinematografía y periodismo, trabajó como vendedor de libros y después en una agencia de publicidad. Es fotógrafo a tiempo completo desde 2003.

Ganó en 2005 el premio Kodak para paisajes y arquitectura con su serie Star Wars. Desde entonces su carrera no ha hecho mas que crecer.

Ha trabajado en campañas de publicidad de Volkswagen, Touareg, Peugeot, Renault EspaceCitroen, Skoda, Adrexo, EDF, Viking y SFR.

Ha sido seleccionado en el Leurzer’s Archive como uno de los 200 mejores fotógrafos de publicidad del mundo en 2006.

 

 

Referencias

 

Branislav Kropilak

Branislav Kropilak es un fotógrafo eslovaco cuya fotografía trata de investigar la relación íntima entre humanos y tecnología, inspirado por el diseño industrial, la arquitectura y el urbanismo.

 

(c) Branislav Kropilak

 

 

Biografía

Pasó la mayor parte de su infancia en Bélgica, viajando mucho con sus padres desde temprana edad. Se graduó en la Private Academy of Fine Arts de Bratislava y estuvo trabajando varios años para la mejores agencias de publicidad (BBDO, McCann-Erickson o Saatchi & Saatchi) en Praga. La utopía subyacente en su trabajo y su cuidada geometría y perspectiva han hecho que tenga ya una sólida base de sus obras en colecciones públicas y privadas.

Su especialidad es tomar fotos en lugares vacíos (parkings subterráneos, garajes, zonas industriales, gasolineras), de trenes, carteles … con un punto de vista no usual, sin personas, obteniendo una nueva perspectiva de estos lugares y elementos.

Ha realizado varias exposiciones internacionales, por ejemplo en La Cámara Lúcida (Barcelona) en otoño del 2007. En 2009 ganó el segundo premio del Sony World Photography Awards en Cannes.

 

 

Referencias